当前位置:首页 > 娱乐分享 > 正文内容

雷诺阿作画,德彪西作曲

lmwmm4年前 (2022-09-14)娱乐分享3341

人们常说,绘画是凝固的音乐,音乐是流动的画面。它们一个是时间艺术,一个是空间艺术,却都很好的照顾了我们的心灵。


今天要给大家介绍的,就是这样一组艺术。分别来自于德彪西的曲子《亚麻色头发的少女》和雷诺阿的画作《小艾琳》。由于它们经常同时出现,也让人一度误以为,这段音乐是根据这幅画所作。


雷诺阿(Renoir,1841-1919)


先来说说《小艾琳》。这幅画是雷诺阿 39岁时,为当时法国一个有名的银行家 8 岁的女儿 Irene 画的侧身肖像画,这也是他最具印象主义风格的肖像画之一。


画中的小艾琳有一头金棕色而蓬松的头发,一直垂到胸前和腰际。大家可以注意一下她的刘海,这也是当时法国时尚的体现。



这幅画雷诺阿采用一系列细碎短促的笔触完成,几乎看不到没有任何明晰的线条。这种画法看似随意,然而却十分准确地抓住了对象的特征。再加上光感和明暗比对,整体给人一种视觉上的舒适感。


同时,在背景处理上,雷诺阿使用了绿色的树叶,配合暗调背景,更加突出了小女孩本身。而此时的小艾琳,正忧郁地看着前方,蒸腾出与年龄不符的早熟的多虑。



也许是雷诺阿把人生的五味杂陈,融化在了小艾琳的神情里。也许,每个人的心里都有一个小艾琳,一半忧伤,一半明媚。也许,这就是她虽然拥有一切,但仍然不快乐的原因。


不过,据说当年的银行家并不喜欢这幅画像,为此拖了一年多才支付了酬劳,而且只付了原先说好的一半。


德彪西(Debussy,1862-1918)


雷诺阿可以说是当时法国印象派的代表人物之一。同样,在音乐领域也有印象主义一说。而其中的代表人物,当属德彪西。


德彪西和雷诺阿身处同一个时期。幼年的德彪西受印象派艺术的熏陶,在马斯奈等前辈作曲家开创的法国音乐传统的影响下,将法国印象派艺术手法运用到音乐上。



如果说印象派画家所要捕捉的是光影感觉,那么印象派的音乐家,则尝试以音乐捕捉事物的印象或情绪。


在这首《亚麻色头发的少女》中,德彪西通过五声音阶性质的优美的旋律,和色彩柔和的和声,向我们展现了一个纯朴、美丽、温柔却又朦胧仿佛是在幻境之中的少女形象。


海菲兹小提琴演奏《亚麻色头发的少女》


这首曲子最初是德彪西于 1910 年,根据法国诗人莱克特・德・里塞尔的同名抒情诗创作完成的一首钢琴曲。由于旋律优美,又被改编成各类器乐独奏曲。

可以说,正是印象主义音乐的出现,为后来的勋伯格等人所代表的无调性音乐铺平了道路。二十世纪音乐中的“表现主义”、“十二音体系”,以及“序列音乐”等几种流派都或多或少地受到印象主义音乐的影响。


本篇文章来源于微信公众号: 美在高处

扫描二维码推送至手机访问。

版权声明:本文由点度点度金讯时代-BLOG发布,如需转载请注明出处。

本文链接:https://lmwmm.com/post/460.html

分享给朋友:

“雷诺阿作画,德彪西作曲” 的相关文章

高能不断的大尺度悬疑剧,必须一口气刷完!

高能不断的大尺度悬疑剧,必须一口气刷完!

提起孩子,我们脑子里出现的是,纯真、烂漫、希望......可提起少年犯呢? 提起那些长出獠牙,举起凶器的孩子,影单猫不知道自己的脑子里该出现什么,只觉得一阵恶寒!最近,就有一部新剧对准了这样一个争议十足的群体,并凭借精彩的内容,和…

《大多数》DEMO试玩,反思我们为什么不快乐?

《大多数》DEMO试玩,反思我们为什么不快乐?

每天早上起床,在楼下早餐店买两个包,搭上公交车,到了公司工作一天,下班回家。两点一线的日子大概是时下年青人最为正常的日子方式。但年青人们之所以还能保持着这种日子,只是因为最后一根稻草还未落下,一场简略的小事故、一次并不算严峻的疾病或是一些家…

你听风里飘着歌

你听风里飘着歌

中国人是随时都可以按下悲伤按钮的。刘禹锡说“自古逢秋悲寂寥,我言秋日胜春朝。”好像春天是个快乐的季节。著名的“送君南浦,伤如之何”出自江淹的《别赋》,但谁能想到紧接着的前一句会是“春草碧色,春水绿波”?清 石涛 为刘小山作山水册之春水绿江淹…

怎样才能获得他人的尊重

怎样才能获得他人的尊重

现实社会里,每个人都希望能得到别人对自己的尊重,一个人要德才兼备,以德服人,一个德高望重的人会得到别人衷心的尊重。要想获得他人的尊重,关键还得取决于自己,取决于自己的行为和言论。 1. 想要获得别人的尊重,首先自己要有值得令人尊重的品格…

江南何处

江南何处

其实在遇到《水色》这张专辑之前,我已经遇到了《奇遇》这首曲子,当时一听难忘。京剧曲意的起调后,现代音乐的渲染下,竟然是糯软糯软的苏州评弹。且看那唱词,思悠悠,恨悠悠,凄凉岁月总悠悠。朝无休,夜无休,牵愁惹恨到几时休... ...而在遇到《奇…

无限喜悦

无限喜悦

甫一开始听巴赫大无的日子,应该是我最初接触古典音乐的那段时间。被巴赫音乐中那种不掺杂感情的理性之美深深打动,仿佛是巴洛克时期的建筑,严整,有序,配合上大提琴独特的浅吟低唱的音色,让人迷醉其中。那时候也不知道所谓的版本之别,只是简单的在网上看…