穿过月亮的旅行

《穿过月亮的旅行》

截止今天，这部票房不到四千万，是五一档票房最差的一部。

看过之后，似乎又觉得这个结果没那么奇怪了，并不完全是因为质量，它并不能算是那种敷衍的大烂片，更多是因为，这片本身就很难谈得上是市场导向，导演好像自己就没想好这片应该拍给谁看，只是遵从了创作欲望上的冲动，突然喜欢上了迟子建《踏着月光的行板》这部小说，于是非要用自己的方式拍出来。

这种随心所欲，注定了它除了主演张子枫、胡先煦带来的部分流量，受众面很难太广。

这种做法也同时带来了电影的优缺点，由于创作的起点相对纯粹，加上导演并非全无灵气，自然有一些好的地方，让这片能迈过及格线，不至于让人太讨厌。

但也同样因为导演一开始就没想清楚类型定位，改编能力也有限，所以又构成了很多问题，让人很难认为值得推荐。

就我们内部感受而言，整体这片子还是可惜偏多，所以好坏两方面都会聊聊。

正文

好的地方是导演对于年代感和浪漫的部分想法。

先说年代感，电影的主线和原著基本一致，讲的是一个九十年代背景下的爱情故事，一对异地年轻夫妻林秀珊（张子枫饰）和王锐（胡先煦饰）在中秋当天坐火车去见对方，又因为扑空而屡次错过，中间穿插了火车上的世情百态。

从主线就能看出，那个年代里物质生活的局限是这个故事得以成立的基点，也是勾起人们集体回忆的锚点。

虽然电影里很多相关情节都依赖于原著文本，但你也完全能看出导演的用心与巧思，他用了许多的描写和细节来加以落实，譬如两个人每次坐错都要经历重新排队买票，等车，中间也没有电话或手机可以即时沟通，到了地方去找人都得挨个问。

譬如当时治安没那么好，逃票时有发生，打架是性子一急就会动手。

像王锐想要买盒饭那一段也满是易于共鸣的细节，乘务员推着车喊着“腿收一收”，慢慢地过来，无法因为王锐提出想吃而加快速度；王锐听闻盒饭价格的犹豫与不满，也很写实。

除了表象的年代感，对九十年代那种内含生命力的社会氛围，电影也复原得比较好。

这从夫妻性方面的需求便能看出，他们每次见面第一件事都是找旅馆上床，这不仅符合异地恋恋人心理，也更有一种蓬勃生机蕴含其中，他们对欲望是不否认的。

车上众生也是整体向上、带有希望的基调，从带着月饼去见客户的小老板，到为了寻找理想生活的出轨的女人，再到钱包里有几十注彩票的股民，他们都各怀其梦。

另一个是对浪漫的处理，导演知道浪漫应当是现实与想象的结合，人心与外物缺一不可，有些桥段也确实是生效了的。

就说我最喜欢的一个设计吧，开头埋了一个伏笔，是站台上的保洁员，正在用胶带把自己开口的破鞋子缠起来，好能够继续穿。

电影最后一个镜头把这个伏笔收了回去，这个保洁员捡到了王锐因为赶火车而丢弃在站台上的鞋子，老人穿起来刚好合脚。

这样的浪漫是以现实的困苦来对应完成的，美感和悲剧性达成了统一。

可惜的是，导演没有办法将这种浪漫进行全局意义的贯彻，在改编上还是缺乏想象力，于是除了零星的设计有效，最终效果是现实与浪漫相互错位，各自独立，两边都不着靠。

电影里大部分的浪漫是没有根基的，是虚无缥缈很难找到共鸣点的，就举一个最典型的例子来说，林秀珊听说对面坐着的是死刑犯人，会吹口琴，毫不犹豫就劝说刑警让他吹，而且引来了全车底层劳动人民的围观，欣赏，最后还哭成一片。

这种所谓的浪漫已经超出了当时人们需求与追求的普遍范畴。

类似于两个人毫无约定就能在电话亭接到对方电话，以及王锐因为又撞到乘务员，没钱补票而不得已下车，成功跟林秀珊见面这种种依赖巧合的浪漫，也就不用展开说了，全都跟现实挂不上钩，显得非常儿戏。

现实这方面也没做好，从美学风格可见，导演倾向于浪漫的超现实写法，这本身也不算什么问题，像韦斯·安德森的电影就有不少成功的例子，形式与内容彼此和谐，互相作用，内核还是现实向的讨论。

但《月亮》不是，它只有表皮，没办法服务于内核，进行完整的表达。

所以连人物都像是迁就于视觉的产物，在这个如此需要人物和表演来支撑的故事里，演员们表演虽然没问题，人物设计和选角却不匹配。

原著里的男女主以及彼此的错过，之所以比较可信和感人，是因为你从作者描写就能感觉到，他们从形象到处境都透着一种无产阶级共通的匮乏、贫瘠与疲惫。

迟子建特意写了女主的牙齿“黄黄的”，能吓退一些求爱者，而且她并不在意，反而颇为自得，这反映的就是小市民阶层的物质局限和认知局限。

这让他们偶然的见面就像漫长黑暗里的光，他们都渴求彼此的陪伴和抚慰，在他们的观念里彼此就是唯一，所以这一天的来回，或者说每一次来回都显得格外重要，甚至必须。

但电影里，或许就是因为审美风格的需求，两位演员的形象和气质都透着一种精致，以及偏年轻的稚气，有着与身份不相称的离地感，让整件事看上去更像是小孩之间的嬉闹。

就说张子枫演的林秀珊吧，从她上车第一幕你就能感觉到，她跟周围那些抱着包袱，各怀心事的大爷大妈是不一样的，她脸上没有任何被生活欺辱过的痕迹，眼神里也透着一种清澈的明亮，对发生的任何事都不是报以司空见惯的沉默，而是好奇和期许。王锐也差不太多。

并不是说这样的新婚夫妻不可能存在，但对于这样的故事而言，这样的人物的确令人难以信任。

你会忍不住想质疑，想推翻原著里原本的深情设定，想问你们见这一面有那么重要吗？你们看上去根本没什么经济压力和生活苦恼，到底为什么会愿意忍受这样的来回颠簸和辛苦呢？

不仅人物上缺乏支撑，回忆线和当前线的比重也分配失衡。

很多当前交往的细节被省略了，占据大篇幅的是从前那些跟口琴和牛相关的所谓浪漫片段，比如王锐怎么让牛给林秀珊转圈，怎么为了林秀珊拒绝相亲，带着假炸药去恐吓拐走了自己牛的相亲对象父母。

这让他们的情感关系少了很多层次，对话很少，甚至都没一起吃过一顿饭，基本都是在旅馆度过，似乎只呈现了爱的结果，没有爱的过程，让观众难免少了些代入感，进一步削减了信服力。

除了改编功夫不足，还有一些陈旧性别观念的间隙流露，未必是有意的，但确实带来了一些不适。

王锐本来想给妻子买裙子，却因为怕妻子“被坏男人盯上”而买了玫瑰花，目的是让妻子拿去炫耀，甚至自己也拿了在门卫前炫耀，最后还跟妻子直说了，而原著里男主在纠结之下只是默默换了个花色，还是选择买布给妻子做裙子。

两相对比，电影自我感动的意味更重，所谓浪漫也必然打了折扣。

还有火车上那个出轨后跟丈夫回家的女人，电影也多给她加了一句“我回家过中秋”的台词，强调了她的选择和心意，非常多余。

包括原著里原本有的一些落后陈述也照本宣科，林秀珊为了表明自己跟死囚犯不认识，跟刑警说“我是王锐的人”，这样的表达虽然能理解为当时人物的局限性，但导演没有从任何地方进行反驳或改动，让这种纯爱带着一些迂腐和不应时的气味。

如此，这片从票房到口碑也只能落个尴尬位置了。

音乐/

    配图/《穿过月亮的旅行》预告